I LOVE ROCK ‘N ROLL in Auditorium Milano 24-04-2024

Orchestra Sinfonica di Milano * POPs * I love rock ‘n roll – in Auditorium Milano mercoledì 24 aprile, ore 20

I Love Rock ‘n’ Roll è un’iconica canzone scritta da Alan Merrill e Jake Hooker degli Arrows nel 1975. La sua notorietà è dovuta particolarmente alle cover registrate in seguito. Come la versione incisa dai Joan Jett & the Blackhearts negli anni Ottanta entrata nella Grammy Hall of Fame Award 2016, o, tra le versioni più “di rottura”, quella realizzata da Britney Spears.
Oggi questo grande classico del repertorio dà il titolo all’appuntamento di mercoledì 24 aprile alle ore 20, un viaggio musicale tra le pagine delle più celebri band della storia e ultimo concerto della Stagione 2023/2024 della rassegna POPs dell’Orchestra Sinfonica di Milano, ormai un classico dell’Auditorium di Milano, con cui si propone di far vivere l’esperienza d’ascolto tipica della musica classica a chi non è avvezzo alla dimensione sinfonica, e far approfondire agli ascoltatori repertori e autori appartenenti a generi diversi.

Mercoledì 24 aprile ci si immerge totalmente nel repertorio rock, passando in rassegna i grandi classici, dagli anni ’70 agli anni ’90. All’orchestra sinfonica si aggiungono gli strumenti che più caratterizzano questo repertorio, dalla chitarra elettrica (Matteo Giudici e Alberto Orsi) al basso elettrico (Giulio Cazzani), dalla batteria (Tobia Scarpolini) all’organo Hammond (Ivan Merlini). Come voce solista, sul palco dell’Auditorium, Roberto Tiranti, al suo fianco due coriste, Chiara Manese e Silvia Reale. Sotto la direzione di Bruno Santori si passano in rassegna veri e propri evergreen del genere rock, dagli Yes (“Owner of a Lonely Heart”) agli Eagles (“Hotel California”), dai Queen (“Somebody to love”) ai Whitesnake (“Here I Go Again”), fino ai Chicago (“Hard to Say I’m Sorry”), gli Scorpions (Hurricane) gli AC/DC (“Highway to Hell”) fino ai mitici Led Zeppelin (“Stairway to Heaven”), e molti altri.

Un’esplosione di energia e nostalgia con il concerto più epico dell’anno! Unisciti all’Orchestra Sinfonica di Milano diretta da Bruno Santori per rivivere una selezione di brani leggendari che hanno segnato generazioni intere.

Preparati a cantare e a ballare con hit indimenticabili come More Than Words degli Extreme, Owner of a Lonely Heart degli Yes e Here I Go Again dei Whitesnake. Scatena la tua anima rock con Stealin’ degli Uriah Heep e Highway to Hell degli AC/DC. E non perderti le emozionanti interpretazioni di Somebody to Love dei Queen, Don’t Stop Believin’ dei Journey e Livin’ on a Prayer dei Bon Jovi.

Ma le emozioni non finiscono qui! Ti aspettano anche Stairway to Heaven dei Led Zeppelin, insieme alle atmosfere mozzafiato in Hotel California degli Eagles e Africa dei Toto.

Con la voce solista di Roberto Tiranti, il basso elettrico di Giulio Cazzani, le chitarre elettriche di Matteo Giudici e Alberto Orsi, la batteria di Tobia Scarpolini, l’organo Hammond di Ivan Merlini e i cori interpretati da Chiara Manese e Silvia Reale, questo concerto sarà un’esperienza unica che ti farà sentire vivo più che mai!

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Orchestra Sinfonica di Milano

Roberto Tiranti Voce solista
Giulio Cazzani Basso elettrico
Matteo Giudici Chitarra elettrica
Alberto Orsi Chitarra elettrica
Tobia Scarpolini Batteria
Ivan Merlini Organo Hammond
Chiara Manese e Silvia Reale Coro
Bruno Santori Direttore

 

Playlist:

Extreme More Than Words
Yes Owner of a Lonely Heart
Whitesnake Here I Go Again
Uriah Heep Stealin’
Queen Somebody to Love
Journey Don’t Stop Believin’
Europe All or Nothing
Toto Africa
Chicago Hard to Say I’m Sorry
Jethro Tull Bourée
Led Zeppelin Stairway to Heaven
Eagles Hotel California
AC/DC Highway to Hell
Bon Jovi – Livin’ on a Prayer

Appuntamento mercoledì 24 aprile alle 20.00!

https://sinfonicadimilano.org/it/eventi/2023-24/i-love-rock-n-roll/

E.T. L’EXTRA TERRESTRE in Auditorium di Milano

E.T. L’EXTRA-TERRESTRE

Il film leggendario di Steven Spielberg sulle musiche di John Williams sonorizzato dal vivo dall’Orchestra Sinfonica di Milano diretta da Ernst van Tiel

Domenica 25 febbraio 2024 ore 15.30

Domenica 25 febbraio 2024 ore 19.30

Auditorium di Milano, Largo Mahler

Proiezione di E.T. L’EXTRA-TERRESTRE di Steven Spielberg (1982) in lingua originale, sottotitolato in italiano, con la colonna sonora eseguito dal vivo in sincrono dall’orchestra

Orchestra Sinfonica di Milano

Anche quest’anno la rassegna POPs dell’Orchestra Sinfonica di Milano vede particolarmente centrale la produzione cinematografica e le musiche ad essa annesse. La prossima data da segnare sul calendario è quella di domenica 25 febbraio (alle ore 15.30 e alle ore 19.30), quando l’Auditorium di Milano si trasforma in un cinema. O meglio, torna a essere un cinema, dato che l’Auditorium, oggi casa dell’Orchestra Sinfonica di Milano, sorge in quella che era la struttura del Cinema-Teatro Massimo, prima di essere ristrutturato e reso quello che oggi conosciamo come l’Auditorium di Milano in Largo Mahler. In cartellone E.T. L’EXTRA-TERRESTRE, il commovente capolavoro del regista Steven Spielberg proiettato sul grande schermo in lingua originale (con sottotitoli in italiano) con l’esecuzione della colonna sonora del Premio Oscar John Williams eseguita dal vivo e in sincrono dall’Orchestra diretta da Ernst van Tiel.

La storia di un alieno che viene abbandonato sulla Terra dai suoi compagni, che giunge a una casa abitata da una donna con i suoi 3 figli. Qui conosce Elliott, che ne scoprirà la presenza e lo nasconderà in casa. Quando i fratelli ne verranno a loro volta a conoscenza si coalizzeranno per difenderlo dagli adulti che lo cercano. La pellicola di Steven Spielberg è un capolavoro che non smette di affascinare il pubblico neppure col trascorrere degli anni. Nonostante non si tratti della prima esperienza di Spielberg nella fantascienza, avendo firmato nel 1977 Incontri ravvicinati del terzo tipo , qui Spielberg affronta il tema da un punto di vista molto interessante: l’incontro tra Elliott ed E.T. è notturno ed entrambi provano paura nello scoprire il diverso da sé e sconosciuto. Progressivamente quella paura si trasformerà in osmosi e la loro stessa sopravvivenza sarà legata a una dipendenza reciproca.
E.T. – L’Extra-Terrestre, uno dei film che esprime al meglio la poetica di Spielberg, è una fiaba per bambini e per tutti quegli adulti che hanno conservato in sé lo spirito dell’infanzia. E la musica non fa che esaltare questo tratto. John Williams, nella composizione della colonna sonora, raggiunge in questa pellicola un perfetto equilibrio fra l’epico e l’intimo.
Colonna sonora che, per l’occasione, sarà eseguita dal vivo dall’Orchestra Sinfonica di Milano, e diretta da Ernst van Tiel, grande specialista della sonorizzazione di pellicole dal vivo, particolarmente vicino alla produzione di John Williams. 

Durata: 120 minuti, senza intervallo.

La Stagione 2023/2024 dell’Orchestra Sinfonica di Milano è realizzata con il sostegno del Ministero della Cultura, della Regione Lombardia, del Comune di Milano, di Fondazione Cariplo e dei Fondatori Promotori Città Metropolitana di Milano, Camera di Commercio di Milano Monza Brianza Lodi, Banco BPM e Intesa Sanpaolo.

Biglietti

Intero: 55 € in platea, 44 € in galleria. Over 60 e Convenzioni: 41 € (platea), 33 € (galleria). Under 30: 27 € (platea), 22 € (galleria); Sostenitori: 27 € (platea), 22 € (galleria).
I biglietti sono in vendita presso la biglietteria dell’Auditorium di Milano, oppure online su Vivaticket.

Orari biglietteria Auditorium di Milano: Martedì-Domenica, 10 – 19. Recapiti: T. 02 83389.401, e-mail: biglietteria@sinfonicadimilano.org

Biografia

Ernst van Tiel, direttore

Durante e subito dopo il suo periodo di studio al Conservatorio di Utrecht, Ernst van Tiel ha diretto varie orchestre olandesi come la Radio Philharmonic e la Metropole Orchestra, misurandosi con musica classica, musica jazz e colonne sonore. Van Tiel ha studiato direzione d’orchestra con Franco Ferrara, Gary Bertini, Jean Fournet e Lucas Vis. Ha diretto molte orchestre, come la Rotterdam Philharmonic, la London Symphony Orchestra, la Royal Philharmonic Orchestra, l’Orchestre National de Lyon, la Moscow State Symphony Orchestra, la Russian National Orchestra, la OBC Barcelona, l’Orchestra Sinfonica di Milano, l’Accademica di Santa Cecilia di Roma, ecc. E’ stato anche assistente di Valery Gergiev, che lo ha invitato a dirigere opere al Teatro Mariinski. Ernst van Tiel ha lavorato con molti solisti, da Anna Netrebko a Maxim Vengerov. Con la Brussels Philharmonic ha registrato la colonna sonora originale per il film The Artist di Ludovic Bource. Vincitore di cinque Oscar, sette Bafta, tre Golden Globe e sei premi César, con un premio da ciascuno per la composizione originale di Bource, il film è ora in tournée internazionale con orchestra dal vivo, diretta da Ernst van Tiel. Come specialista in concerti cinematografici con orchestra dal vivo, Ernst van Tiel dirige la maggior parte dei grandi titoli, da Alexander Nevski a Star Wars e da Vertigo a Incontri ravvicinati del terzo tipo, così come i film di Harry Potter. Ernst van Tiel non è estraneo all’esperienza dei concerti crossover. Recentemente ha diretto concerti dal vivo con la Rockband Foreigner. La registrazione dal vivo di questi concerti ha immediatamente raggiunto il primo posto nelle classifiche degli album classici di Billboard negli Stati Uniti non appena pubblicata.

Orchestra Sinfonica di Milano

Concerti da gustare in Auditorium il 22 dicembre

Orchestra Sinfonica di Milano & Ernst Knam – I Concerti da gustare, sabato 22 dicembre, ore 20

Quando la musica sinfonica incontra la pasticceria, ecco che nascono i Concerti da gustare, imperdibili appuntamenti sinestetici nati dalla collaborazione tra lo Chef e maître chocolatier Ernst Knam, Creative Partner dell’Orchestra Sinfonica di Milano, e il M° Ruben Jais alla testa dell’Orchestra di casa in Largo Mahler, una novità assoluta della scorsa Stagione, e che tornano quest’anno all’Auditorium di Milano venerdì 22 dicembre alle ore 20.

La Sinfonica di Milano con Ennio Morricone in Auditorium il 29 giugno

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“Una serata con Ennio Morricone”, un concerto in programma giovedì 29 giugno alle ore 20.30 all’Auditorium di Milano. Ancora con le immagini negli occhi (e i suoni nelle orecchie) dell’appassionante documentario firmato da Giuseppe Tornatore interamente dedicato al grande compositore, una vera e propria retrospettiva biografica che mostra una radiografia dell’uomo e del compositore Morricone, l’Orchestra Sinfonica di Milano guidata da Alberto Maniaci, gradito ritorno all’Auditorium di Milano, passa in rassegna alcune delle pagine più iconiche del suo repertorio.

Una serata con Ennio Morricone

L’Orchestra Sinfonica di Milano celebra il Premio Oscar con una selezione delle più celebri colonne sonore del decano della musica da film

Giovedì 29 giugno ore 20.30

Auditorium di Milano, Largo Mahler

Musiche tratte da: La leggenda del Pianista sull’oceano, C’era una volta in America, C’era una volta il west, Il Buono, il Brutto e il Cattivo, Giù la testa, Indagine di un cittadino sopra di ogni sospetto, La Sconosciuta, Metti una sera a cena, Mission, Nuovo Cinema Paradiso

Orchestra Sinfonica di Milano

Alberto Maniaci Direttore

 

Dopo la chiusura di una grande Stagione Sinfonica 2022-2023 che ha visto il palinsesto dell’Orchestra Sinfonica di Milano popolarsi come di consueto dei repertori più vari, dal grande sinfonismo alla musica da camera fino alla musica contemporanea, l’Orchestra di Largo Mahler propone una mini-rassegna estiva tutta dedicata alle colonne sonore.

“Una serata con Ennio Morricone”. E se si parla di colonne sonore non si può non parlare del grande Ennio Morricone, che sarà il protagonista del concerto di giovedì 29 giugno alle ore 20.30 all’Auditorium di Milano. Ancora con le immagini negli occhi (e i suoni nelle orecchie) dell’appassionante documentario firmato da Giuseppe Tornatore interamente dedicato al grande compositore, una vera e propria retrospettiva biografica che mostra una radiografia dell’uomo e del compositore Morricone, sottolineandone il nobile retaggio accademico, la irresistibile spinta propulsiva in quanto a innovazione in termini di composizione e di orchestrazione delle centinaia di musiche da lui composte per film e sceneggiati televisivi, la Sinfonica guidata da Alberto Maniaci, gradito ritorno all’Auditorium di Milano, passa in rassegna alcune delle pagine più iconiche del suo repertorio.

Prime tra tutti le musiche nate da un sodalizio tra i più felici e prolifici della storia del cinema, quello con Sergio Leone: le struggenti melodie di C’era una volta in America, del 1984, fino alle taglienti sonorità delle musiche di Il buono, il brutto e il cattivo, del ’66, passando per le affascinanti sonorità di Giù la testa, del 1971. Ma anche le colonne sonore di grandi pellicole tutte italiane come Nuovo Cinema Paradiso, di cui tutti hanno impresso nella memoria il dolce canto che accompagna i pensieri e le emozioni del piccolo Alfredo, interpretato da un giovanissimo Totò Cascio. Fino alla intrigante trasposizione in musica dello spirito “noir” di Indagine di un cittadino al di sopra di ogni sospetto, con un grande Gian Maria Volontè nel ruolo di protagonista.

Dalle indimenticabili melodie di La Sconosciuta, Metti una sera a cena, fino al colossale, ambizioso e riuscitissimo progetto musicale per Mission, vero e proprio culmine di una carriera stracolma di successi.

Una stagione estiva che si dedica alle musiche delle più celebri pellicole che compongono il nostro immaginario, e che prosegue giovedì 13 luglio con “Una serata da Supereroi”, sotto la bacchetta di Andrea Oddone, occasione da non perdere per tutti i grandi cultori delle saghe dedicate a questo interessantissimo genere cinematografico, e che passerà in rassegna le musiche di Superman, Batman, Thor, Iron Man 3, Spiderman, i Fantastici 4 e X Men.

La Stagione Estiva dell’Orchestra Sinfonica di Milano: la colonna sonora della tua estate.

Biglietti

Intero: 25 €. Over 60 e Convenzioni: 20 €; Under 30 e Sostenitori: 15 €.

I biglietti sono in vendita presso la biglietteria dell’Auditorium di Milano, oppure online su Vivaticket.

Orari biglietteria Auditorium di Milano: Martedì-Domenica, 10 – 19.

Recapiti: T. 02 83389.401, e-mail: biglietteria@sinfonicadimilano.org

Biografia

Alberto Maniaci, direttore

Alberto Maniaci è nato a Palermo nel settembre del 1987. Ha conseguito i Diplomi in Pianoforte, Composizione e Direzione d’orchestra con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio “Vincenzo Bellini” di Palermo. Allievo di Piero Bellugi, di Ennio Nicotra e Carmelo Caruso per la direzione d’orchestra e di Marco Betta per la composizione, nel 2016 è stato l’unico direttore allievo italiano di Riccardo Muti per la seconda edizione della “Riccardo Muti Music Academy”. Nel 2012 vinto il terzo premio al V concorso   internazionale per direttori d’opera “Luigi Mancinelli” di Orvieto e nello stesso anno ha vinto il “Premio delle Arti” sezione direzione d’orchestra, organizzato dal Ministero dell’Istruzione Università e Ricerca presso il Conservatorio “Alfredo Casella” de L’Aquila. Ha diretto l’Orchestra Sinfonica di Milano, l’Orchestra I Pomeriggi Musicali di Milano, la Peter The Great Music Academy di San Pietroburgo, l’Orchestra Jazz Siciliana, la Florence Symphonietta, Orchestra Sinfonica del Conservatorio Vincenzo Bellini di Palermo, la Mediterranean Chamber Orchestra, l’Orchestra Sinfonica Giovanile Internazionale “Fedele Fenaroli” di Lanciano, l’Istituzione Sinfonica Abruzzese, l’Orchestra da Camera Fiorentina, l’Orchestra Sinfonica Siciliana, l’Orchestra del Teatro Massimo di Palermo, l’Orchestra dell’Ente Concerti “M. De Carolis di Sassari, l’Orchestra Regionale Filarmonia Veneta, l’Orchestra della Magna Grecia e l’Orchestra Giovanile Mediterranea (oggi Orchestra Mediterranea – OME), compagine orchestrale da egli stesso fondata con la quale ha effettuato numerose tournee in Italia e recentemente in Libano. Nel 2014 ha debuttato con l’Orchestra Sinfonica Siciliana con la Petite Messe Solennelle di G. Rossini e nel 2015 con l’Orchestra del Teatro Massimo di Palermo, iniziando una proficua collaborazione che lo ha portato a firmare numerosi progetti artistici in qualità di arrangiatore e autore; ricordiamo tra questi “Oh che armonico fracasso!” liberamente tratto da “Il Maestro di Cappella” di Domenico Cimarosa, “Il duello alcomico” liberamente tratto da “Il duello comico” di Giovanni Paisiello, “Teresa Valery” con Teresa Mannino e la regia di Alberto Cavallotti e ha diretto per il progetto “Figaro! Opera Camion” il Barbiere di Siviglia di G. Rossini e la produzione “Le Nuvole di Carta” di G. D’Aquila e G. Borruso. Ha collaborato in veste di direttore con i pianisti Tamas Vasary e Giuseppe Andaloro, con il contrabbassista Alberto Bocini, con il violinista Simone Bernardini, con il trombettista Paolo Fresu, con gli ottavinisti Nicola Mazzanti, Gudrun Hinze, Marta Rossi e Rena Urso e con il batterista Ian Paice, mentre in veste di arrangiatore ha collaborato con Desireè Rancatore, Vincenzo La Scola e Katia Ricciarelli. E’ autore di numerose composizioni cameristiche, orchestrali e per il teatro musicale e per la danza. Le sue musiche sono edite da Kelidon Edizioni, Undici07, Edizioni Musicali Wicky (Milano). Ha inciso in veste di pianista l’album “Il Volo” su musiche di Nunzio Ortolano e “La Canzone nel cinema”, omaggio alla film music. In veste di direttore d’orchestra ha inciso l’album natalizio “La Cattedrale” per soprano, coro e orchestra. Recentemente, per le Edizioni Musicali Wicky ha inciso e composto il progetto “Appunti a Matita – Raccolta di temi per la lezione di danza classica”. E’ stato Maestro Collaboratore presso il Teatro Massimo di Palermo dal 2010 al 2013 per numerose produzioni liriche. Nel luglio del 2018 ha diretto le opere “Don Pasquale” e “L’Elisir d’amore” di G. Donizetti per la stagione estiva del “Teatro Massimo” di Palermo mentre nella stagione 2019 del Teatro Massimo di Palermo ha diretto “La Traviata”. Nel dicembre del 2019, ha diretto “Il Trovatore” presso l’Ente Concerti M. De Carolis di Sassari ed un concerto sinfonico dal titolo “Ennio Morricone Night” con suoi arrangiamenti per la Stagione Pops 2020 dell’Orchestra Sinfonica “La Verdi” di Milano. Nel 2021, per il Festival di Segesta “Le Dionisiache” ha diretto in forma di concerto l’opera “Cavalleria Rusticana”. Nel 2022 ha diretto l’opera “Le Nozze di Figaro” presso il Teatro Pirandello di Agrigento, all’interno del progetto Global Learning III del Conservatorio “A. Toscanini” di Ribera. Dal 2022 si dedica attivamente alla realizzazione di concerti – omaggio al film muto, dirigendo l’ensemble del Ritratti Festival a Monopoli (Ba) e l’Orchestra de I Pomeriggi Musicali per la stagione “I Monelli” 2023. Dal 2014 al 2021 è stato docente di Teoria e Pratica Musicale per la Danza e accompagnatore alla danza presso il Liceo Coreutico “Regina Margherita” di Palermo. E’ docente di ruolo per la disciplina Orchestrazione e Concertazione Jazz presso il Conservatorio “A. Toscanini” di Ribera.

Musica: Bolero di Ravel in Auditorium Milano 8-9-11 giugno

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https://sinfonicadimilano.org/

Giovedì 8 (ore 20.30), venerdì 9 (ore 20) e domenica 11 giugno (ore 16) va in scena l’ultimo appuntamento della Stagione Sinfonica 2022-2023 dell’Orchestra Sinfonica di Milano.

Sul podio sale Wayne Marshall, uno degli artisti più eclettici e versatili della scena musicale dei nostri giorni, che ha ricoperto per anni il ruolo di direttore principale ospite della Orchestra Sinfonica di Milano.

Di Maurice Ravel, viene proposta Alborada del gracioso, i due splendidi Concerti per pianoforte e orchestra (quello in Sol maggiore e quello in Re maggiore, scritto per la sola mano sinistra poiché dedicato a un pianista che in guerra rimase mutilato della mano destra) e, naturalmente, Boléro, nelle cui iterazioni e trasformazioni continue sono stati indicati, talvolta, i principi costruttivi della minimal music, e il cui processo di accrescimento strumentale, realizzato da Ravel con infallibile razionalità, si rivolge ai sensi di chi ascolta, a una ricezione non razionale.

Il Concerto in Sol e il Concerto per la mano sinistra, capolavori assoluti del repertorio per pianoforte e orchestra, vedono come solista Kirill Gerstein, artista eclettico che combina insieme le tradizioni musicali di Russia, America ed Europa centrale.

Maurice Ravel

Alborada del gracioso

Maurice Ravel

Concerto per pianoforte e orchestra in Sol maggiore

Maurice Ravel

Concerto per pianoforte e orchestra per la mano sinistra in Re maggiore

Maurice Ravel

Boléro

Orchestra Sinfonica di Milano

Kirill Gerstein Pianoforte
Wayne Marshall Direttore

Maurice Ravel ha scritto decine di pagine di ineguagliabile fattura. Ma ce n’è una, il Boléro, che lo ha reso universalmente noto. Decine sono stati gli omaggi musicali a questo monumento di aggregazione timbrica, vero e proprio castello sonoro che si costruisce di fronte alle orecchie di chi ascolta, che da un rullante in pianissimo arriva a un’orchestra intera in fortissimo, crescendo di un decibel alla volta, facendo innamorare di una pulsazione ritmica (ripetuta 169 volte), e di due temi facili e perfetti, proposti in tutte le loro combinazioni timbriche. Una pagina sinfonica che è giunta in territori apparentemente lontani diventando protagonista di una cover reggae di Frank Zappa e di una composizione rock di Jeff Beck, senza contare le innumerevoli versioni elettroniche. Di Ravel, oltre al Boléro, viene proposta Alborada del gracioso, i due splendidi Concerti per pianoforte e orchestra (quello in Sol maggiore e quello in Re maggiore, scritto per la sola mano sinistra poiché dedicato a un pianista che in guerra rimase mutilato della mano destra) e, appunto, Boléro, nelle cui iterazioni e trasformazioni continue sono stati indicati, talvolta, i principi costruttivi della minimal music, e il cui processo di accrescimento strumentale, realizzato da Ravel con infallibile razionalità, si rivolge ai sensi di chi ascolta, a una ricezione non razionale.

laVerdi Milano Musica verso la HALLOWEEN NIGHT

#LaVerdi #Auditorium #Milano #Musica #ottobre #HALLOWEEN NIGHT #Murnau – Fb: @OrchestraVerdi Web: www.laverdi.org

Prosegue POPs, la rassegna ormai diventata un classico de laVerdi, che nelle scorse stagioni ha registrato gli enormi successi dei tributi sinfonici alla musica dei Queen, degli Abba, di David Bowie, di Fabrizio De André, dei Pink Floyd fino ai Beatles. L’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi prosegue con successo nell’ambizioso progetto di eseguire con una compagine generalmente votata alla musica classica celebri brani che non fanno parte della stessa tradizione musicale, arrangiandone le partiture in chiave sinfonica. Dopo il primo appuntamento del 3 e del 4 ottobre, un tributo sinfonico alla produzione del grande Ennio Morricone, la programmazione di POPs sabato 31 ottobre e domenica 1° novembre, rispettivamente alle ore 15:00 e alle ore 20:00, quando all’Auditorium di Milano si tiene la Halloween Night diretta da Andrea Oddone, una serata dedicata al repertorio delle colonne sonore tratte dalla filmografia thriller e horror.

Del resto, questo genere cinematografico ha regalato al repertorio perle di insostituibile efficacia espressiva. Si pensi al binomio artistico che fu il tandem Alfred Hitchcock-Bernard Herrmann. La narrazione del grande regista, autore di capolavori quali Gli Uccelli e Vertigo, è legata a doppio filo con la colonna sonora. Le scene più inquietanti del cinema di Hitchcock diventano così efficaci spesso proprio grazie alle musiche di Bernard Herrmann. E di Herrmann sarà suonata la suite delle musiche tratte da Psycho, capolavoro assoluto del 1960. 

laVERDI: OMAGGIO AL ‘BELCANTO’ con la guest star mondiale JESSICA PRATT

LaVerdi – Auditorium di Milano

STAGIONE SINFONICA 2014/15

Jessica Pratt, Belcanto italiano in salsa australiana

Il grande soprano debutta con laVerdi diretta da Jader Bignamini in un pot-pourri di arie celebri.

Omaggio a Mayerbeer nel 150° anniversario della morte

Giovedì 4, sabato 6 dicembre

Auditorium di Milano, largo Mahler

Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi

Soprano Jessica Pratt

Direttore Jader Bignamini

“Per i melomani sarà una (doppia) occasione da non perdere, per nessun motivo”: parola di Jader Bignamini. Il direttore associato de laVerdi infatti – in procinto di partire per Mosca, dove lunedì 8 dicembre dirigerà al Conservatorio Čajkovskij un concerto straordinario per il centenario della Prima Guerra Mondiale – giovedì 4 (ore 20.30) e sabato 6 dicembre (ore 20.00) guiderà all’Auditorium di Milano l’Orchestra sinfonica Giuseppe Verdi in un programma all’insegna del Belcanto italiano attraverso Rossini, Bellini, Verdi e Donizetti.

Sul palco di largo Mahler, guest star della doppia serata il soprano australiano Jessica Pratt, unanimemente considerata una delle maggiori interpreti del repertorio classico-operistico a livello mondiale, al debutto con laVerdi e che il grande pubblico ricorderà per l’esibizione al Concerto di Capodanno del 2012 al Teatro La Fenice di Venezia.

Nutrito il programma: si comincia con Rossini (Guglielmo Tell, Sinfonia; Tancredi, “Come dolce all’alma mia”), per proseguire con Bellini (Norma, Sinfonia; I Puritani, “O rendetemi la speme…Qui la voce sua soave…Vien, diletto, è in ciel la luna”); intermezzo sinfonico con una chicca a tutto tondo: la rara Sinfonia de L’Africaine di Giacomo Meyerbeer, seguita dall’aria “Oh beau pays” da Les Huguenots, omaggio al compositore tedesco nel 150° anniversario della morte. Terza e ultima parte del programma di nuovo all’insegna del grande repertorio operistico italiano, con Verdi (Luisa Miller, Sinfonia; Rigoletto, “Caro nome”) e Donizetti, con un altro cameo quale la Sinfonia di Roberto Devereux, per chiudere con “Il dolce suono… Ardon gl’incensi… Spargi d’amaro pianto” da Lucia di Lammermoor, cavallo di battaglia di Jessica Pratt.

Giovedì 4 (ore 18.30, Foyer della balconata, ingresso libero), Enrico Reggiani terrà la prima di due conferenze, dal titolo Lo Shakespeare di Čajkovskij, in collaborazione con l’Università Cattolica di Milano, dedicate alla presenza del Bardo nella musica del compositore russo, in vista dei concerti del 19 e 21 dicembre.

Temi dell’incontro saranno La Tempesta e Amleto.

( Info e prenotazioni: Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Mahler;
orari apertura: mar – dom, ore 14.30 – 19.00. Tel. 02.83389401/2/3, www.laverdi.org
biglietti euro 35,00/25.00,/20,00/15,00 ).

jessica pratt lucia lamermoor foto marcello orselli

jessica pratt2 soprano

jader bignamini grand hotel 13 ott 2014 2

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laverdi 17

laVERDI: CONCERTO STRAORDINARIO AL TEATRO ALLA SCALA, DOMENICA 14 SETTEMBRE

Anche quest’anno, come da consolidata tradizione, l’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi terrà un concerto straordinario al Teatro alla Scala (domenica 14 settembre, ore 20.00) che precede l’apertura ufficiale della nuova stagione 2014/15.

Il consueto appuntamento, in collaborazione con il Teatro alla Scala, vedrà laVerdi guidata dal suo Direttore Musicale Zhang Xian, in un programma interamente dedicato a Čajkovskij.

Sul palco del Piermarini anche il pianista Giuseppe Andaloro, al debutto con laVerdi.

Fondazione Orchestra Sinfonica e Coro Sinfonico

di Milano Giuseppe Verdi

Via Clerici 3, 20121 Milano

www.laverdi.org

Concerto straordinario

in collaborazione con il Teatro alla Scala

Domenica 14 settembre 2014, ore 20.00

Milano, Teatro alla Scala

Čajkovskij

Marcia slava op. 31

Concerto per pianoforte e orchestra n. 2 in Sol maggiore op. 44 (versione Siloti)

Sinfonia n. 5 in Mi minore op. 64

Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi

Pianoforte Giuseppe Andaloro

Direttore Zhang Xian

Domenica 14 settembre, ore 20.00, laVerdi torna al Teatro alla Scala di Milano con il tradizionale concerto che precede l’apertura ufficiale della nuova stagione.

Sul podio del Piermarini, il Maestro Zhang Xian – per la sesta stagione consecutiva Direttore Musicale dell’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi – presenterà un programma interamente dedicato a Pëtr Il’ič Čajkovskij.

Ad accompagnare laVerdi nell’esecuzione del secondo brano in programma, il pianista Giuseppe Andaloro, al debutto con l’Orchestra di largo Mahler.

Biglietti da 85 a 14 euro; per informazioni e prenotazioni: 02.83389401/2/3 www.laverdi.org

scala 15 set 13 1dalprato

scala 15 set 13 2dalprato

zhang xian 2

andaloro giuseppe3 pianoforte

FESTIVAL TANGO: GIOVEDI 7 AGOSTO TERZO APPUNTAMENTO

Festival Tango, la rassegna dedicata alla tango musicale argentino coordinata da Luis Bacalov, continua giovedì 7 agosto (ore 20.30) all’ Auditorium di Milano in largo Mahler.

Dopo i primi due concerti dell’Orchestra Verdi, spazio agli ospiti internazionali: giovedì sarà la volta del duo Bogeholz – Mosalini con un programma dal titolo Delta y Mar, dedicato a Buenos Aires e alle sue incomparabili atmosfere.

Fondazione Orchestra Sinfonica e Coro Sinfonico

di Milano Giuseppe Verdi

Via Clerici 3, 20121 Milano

T. +39 0283389.329

www.laverdi.org

UN’ESTATE CON LA MUSICA 2014

Delta y Mar: tutto il sapore

di Buenos Aires in una sera

La capitale argentina e le sue ineffabili atmosfere

protagoniste del terzo appuntamento di

Festival Tango. Sul palco dell’Auditorium di Milano

il Duo Bögeholz-Mosalini

Giovedì 7 agosto, ore 20.30

Auditorium di Milano – largo Mahler

16 LUGLIO: THE BLUE PLANET IN CONCERT

domani, mercoledì 16, seconda replica di The Blue Planet in Concert, della serie BBC Earth Concerts, all’Auditorium di Milano in largo Mahler, con laVerdi diretta da Danilo Grassi.

UN’ESTATE CON LA MUSICA 2014 in Auditorium Milano

Continua la magica esperienza dei BBC Earth Concerts con laVerdi diretta da Danilo Grassi

Lunedì 14 luglio, ore 20.30 BBC Planet Earth in Concert

Mercoledì 16 luglio luglio, ore 20.30 BBC The Blue Planet in Concert

Giovedì 24 luglio, ore 20.30 BBC Frozen Planet in Concert

Auditorium di Milano, largo Mahler

Concluso in prima assoluta nazionale il ciclo dei BBC Earth Concerts in apertura de UN’ESTATE CON LA MUSICA 2014, la stagione estiva de laVerdi, tornano in replica gli straordinari documentari della BBC sulla vita del pianeta Terra.

Questa settimana gli appuntamenti sono per lunedì 14 luglio (ore 20.30) e mercoledì 16 luglio (ore 20.30) all’Auditorium di Milano Fondazione Cariplo. Sul grande schermo di largo Mahler saranno proiettate le straordinarie immagini dei documentari Planet Earth e The Blue Planet , che immergeranno lo spettatore di tutte le età nelle fantastiche atmosfere del globo terrestre: dalle vette del Nepal alla lussureggiante foresta amazzonica; dall’esplorazione degli oceani all’osservazione della vita nei fondali marini, mentre l’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi, diretta da Danilo Grassi, eseguirà le musiche originali di George Fenton, scritte appositamente per i documentari della BBC. I due appuntamenti vedranno anche la presenza sul palco dell’Auditorium della vocalist Valentina Ferrari (14 luglio) e dell’attore Paolo Barillari (16 luglio).

Fondazione Orchestra Sinfonica e Coro Sinfonico

di Milano Giuseppe Verdi

www.laverdi.org

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