IN ARTE MARIA CALLAS a Milano

IN ARTE MARIA CALLAS

Intervista impossibile alla Divina

Nelle sale del Grand Hotel et de Milan

Un progetto di Elisabetta Invernici

Regia di Alberto Oliva

Con Elisabetta Invernici e Gea Rambelli in veste di Maria Callas

Appuntamento nelle sale dallo stile intramontabile del Grand Hotel et de Milan. Qui Maria Callas ha soggiornato in occasione delle sue numerose esibizioni alla Scala e dei frequenti successivi soggiorni a Milano. E qui rivivrà, come per magia, un’intervista impossibile durante la quale la Divina racconta se stessa come mai accaduto prima.

Nel 2023 si celebra il centenario della Voce più straordinaria di tutti i tempi.

In occasione di questa ricorrenza, proponiamo “In arte Maria Callas”, un’intervista impossibile interpretata dall’attrice Gea Rambelli, vestita e acconciata come la Divina, con i gioielli di Ornella Bijoux, stimolata in una conversazione a tutto tondo dalle domande di Elisabetta Invernici, giornalista da decenni impegnata nella Moda e nel Costume, che dell’artista è una delle più grandi esperte.

Riprenderà vita l’esperienza di un soprano che è stata anche una grande attrice, una donna passionale che continua ad inseguire l’amore negato.

Le parole dell’intervista si alterneranno con le immagini, le canzoni dell’epoca e le più celebri arie della Divina. Tra una domanda e l’altra, scorreranno scatti biografici del soprano con i grandi amori della sua vita: il marito Giovanni Battista Meneghini, Aristotele Onassis, Pier Paolo Pasolini, Giuseppe Di Stefano intercalati dalla voce di Dalidà e di Edith Piaf, tra le interpreti preferite della cantante. Si evocherà l’atmosfera di altri tempi, gli artisti in dialogo con il pubblico che, seduto intorno a loro, diventano parte vibrante dello spettacolo.

Lo spettatore sarà immerso in un’esperienza multisensoriale, in cui avrà la sensazione di veder rivivere Maria Callas, scoprendone i segreti e ascoltandone ancora una volta la testimonianza esclusiva.

Il progetto dell’Associazione Culturale Profumo di Milano è reso possibile grazie alla collaborazione di alcune delle Botteghe milanesi di Galleria&Friends.

Junior Suite Maria Callas – Grand Hotel et de Milan

BlueNote Milano 🎶 Prossimamente

#BlueNote #Milano 🎶 Matt Bianco, Terence Blanchard, Vanessa Tagliabue York Quartet…

VANESSA TAGLIABUE YORK Quartet 26 Settembre 2023 Vanessa Tagliabue Yorke voce Mauro Ottolini trombone Francesco Bearzatti sax Giulio Scaramella piano Vanessa Tagliabue Yorke ha già calcato il palco del Blue Note ma questo è il suo esordio come leader. Un’occasione per sottolineare la sua vocalità sofisticata, la sua vena creativa e la profonda cultura musicale. Attinge spesso da repertori inusuali e coltiva un profondo amore per il jazz delle origini, linfa vitale di questo progetto che si ispira ad epoche lontane puntando verso la contemporaneità. Sul palco sarà accompagnata da un trio di star del jazz italiano. TERENCE BLANCHARD feat. E-Collective with the Turtle Island Quartet 27 Settembre 2023 Il trombettista, compositore e arrangiatore Terence Blanchard torna sul palco del Blue Note con il suo dirompente quintetto E-Collective: un progetto che combina il dinamico groove della fusion con i colori del funk, l’R&B e del blues. Blanchard è una figura cardine della rinascita del Jazz degli anni Ottanta, più volte premiato ai Grammy’s Awards, e rinomato compositore di colonne sonore (Spike Lee). MATT BIANCO 28, 29 e 30 Settembre 2023 I Matt Bianco sono stati una delle band pop più interessanti degli anni ’80. Nati con l’intento di sperimentare la contaminazione dei generi latin, jazz e funky con la vena più pop del trio dei fondatori, hanno dato vita ad una serie di hit come “Get Out of Your Lazy Bed” e “Half a Minute” che li hanno resi celebri in Europa e nel mondo. Al ritmo di un album ogni due anni circa, la band non cessa di spostarsi da un capo all’altro del globo, forte di un fedele seguito di affezionati. Tre date imperdibili all’insegna dell’acid jazz! GET’ EM OUT – Genesis Tribute 1 Ottobre 2023 I “Get’em Out” tornano al Blue Note con uno show dedicato alla celebrazione dei 50 anni dall’uscita dell’album Selling England by the Pound dei Genesis (1973-2023). I “Get’em Out” sono la tribute band dei Genesis in grado di offrire al pubblico uno spettacolo che ricrea sapientemente la magica atmosfera della musica dei Genesis nel periodo in cui Gabriel ne era la voce solista (1970- 1975), con meticolosa ricerca dei suoni dell’epoca ed utilizzo di strumenti vintage. Blue Note Milano – Via Pietro Borsieri, 37 – Milano tel. 0269016888 www.bluenotemilano.com

Teatro Gerolamo di Milano la stagione 2023-24

#Teatro #Gerolamo di #Milano la nuova #stagione

PRESENTAZIONE DELLA

STAGIONE 2023/2024

Il Teatro Gerolamo cuore fisico e morale della città, simbolo dell’appartenenza a Milano presenta la nuova stagione 2023-2024

In armonia col presente, nuovi appuntamenti terranno fede al passato, mostrando quanto sia ancora luminosa la luce delle stelle che hanno solcato questo splendido palcoscenico.

Il primo spettacolo in cartellone è un omaggio ad un grande maestro a cui è dedicata l’intera stagione: Giovanni D’Anzi.

Riconosciuto dalla cittadinanza come il Re della canzone, nell’Aprile del 1990 in sua memoria venne affissa una lapide proprio qui, a due passi dal teatro, all’ingresso della Galleria Del Corso, lato p.za Beccaria.
Non dimenticar le mie canzoni| Omaggio a Giovanni D’Anzi, scritto da Piero Colaprico e diretto da Maria Roccatagliata, mescola divertimento, ricerca storica e musica. Fa parte della nuova rassegna dedicata agli spettacoli milanesi Osteria Gerolamo e sarà previsto in versione on demand, riprogrammabile ogni volta, a seconda della richiesta del pubblico.

Seguiranno le più acclamate protagoniste femminili. Melania Giglio nell’esclusivo debutto di Amy Winehouse| L’amore è un gioco a perdere; Ottavia Piccolo nei panni di Anna Politkovskaja in Donna non rieducabile di Stefano Massini e l’immancabile Arianna Scommegna nel profondo racconto di Renata Ciaravino, Potevo essere io. Il successo mondiale di Guillaume Gallienne, Tutto sua madre, inscenato magistralmente da Gianluca Ferrato.

Doppio appuntamento per le marionette più famose del mondo. La Compagnia Marionettistica Carlo Colla & Figli concluderà il mese di ottobre alleggerita dalla struttura scenotecnica di origine barocca, in una spettacolazione a fili corti che manderà Gerolamo e i suoi marionettisti dritti all’Inferno! L’allegro appuntamento di febbraio, invece, è suddiviso in due parti dedicate al carnevale. Con una nuova produzione appositamente ideata per il Teatro Gerolamo dopo oltre 70 anni: Il Carnevale degli Animali seguito da Gerolamo custode delle donne.

In un novembre d’autore in scena Danio Manfredini con il suo Storyboard ispirato alla creatura di Jean Genet, Divine. Seguirà l’esplicito riferimento ad Umberto Eco del grande Gianni Coscia in La Misteriosa Fisarmonica della Regina Loana. Stesso titolo due donne per Sola in Casa, dai testi omonimi di Vittorini e Buzzati interpretati da Marisa Della Pasqua e Valeria Falcinelli in dialogo col pianoforte di GianLuigi Bozzi.

Un concentrato di musica a dicembre comincerà con il secondo appuntamento di Osteria Gerolamo dedicato ad Ivan Della Mea a cura di Alessio Lega, Guido Baldoni e Rocco Marchi in Gente e gatti di ringhiera. L’attesissima figlia d’arte Frida Bollani nel suo Piano Solo anticiperà l’immancabile brindisi per Gioia di Natale con l’Orchestra Sinfonica di Milano. Con riferimenti al celebre Christmas Carol di Charles Dickens, Andrea Vitali e Francesco Pellicini, insieme in un cammin-teatral con un’alba dietro l’angolo, ne La notte della Vigilia di Natale. 

Teatro Gerolamo Milano

Il 2024 si apre con risate intelligenti a tratti deliranti intervallate dall’unico momento di raffinata eleganza dell’Ensemble laBarocca diretta dal maestro dell’Orchestra Sinfonica di Milano Ruben Jais. Vecchie Giullarate, con Lucia Vasini, e nuovi giochi dell’oca per una Generazione Disagio in Dopodiché stasera mi butto; seguiti dall’energia irrefrenabile di Annagaia Marchioro in un doppio appuntamento sulla Metafisica dell’amore e su una (Fame mia) – Quasi biografia.
E ancora, due settimane dedicate al carnevale dove, a metà febbraio, gli acrobati prenderanno il posto delle le marionette nell’arena del CircoTeatro Gerolamo.

Prima di passare al mese delle donne, Giangilberto Monti e Cesare Capitani daranno avvio ad una narrazione bilingue, legando ad un sottile file rouge la musica della Belle Époque con quella del cantautorato italiano in Chansonissima.

Marzo. La grandissima Ivana Monti nel suo conflitto con Maria Cristina Gionta in Preferirei di no. L’adattamento teatrale di Raffaella Azim e Daniela Ardini del Premio Campiello Dacia Maraini, La lunga vita di Marianna Ucria, con interprete L.I.S. per rivolgersi anche alle persone non udenti.
I due reading concert a cura di Cinzia Spanò e Roberta Di Mario per Insostenibile leggerezza dell’essere di Milan Kundera, recentemente scomparso, e del bestseller di Azar Nafisi Leggere Lolita a Theran.

La riconoscenza di Egidia Bruno per il suo maestro, Enzo Jannacci in No tu no con musiche di Alessandro Nidi.

Ed infine, ma solo per il momento, la storia vera e perturbante de L’Avversario di Emmanuel Carrère, con Arianna Scommegna e Mattia Fabris in una nuova produzione Atir.

Il direttore Piero Colaprico: «È il mio secondo anno da direttore artistico e mi sembra di aver formato, in accordo con la direttrice Chitose Asano, un programma ricco e vario, avendo sempre un occhio di riguardo verso la nostra città e le sue radici. Il Gerolamo ha una lunga storia, è stato riaperto sette stagioni fa ed è nel cuore del centro storico. Continuo a muovermi con umiltà, in punta di piedi, cercando sempre qualche scoop sulla scena. Sinora siamo stati premiati dai nostri spettatori e cercheremo sempre di più di meritarci la loro fiducia. Il fatto che la famiglia D’Anzi abbia donato al Gerolamo l’intimo pianoforte da studio del maestro, ci gratifica e ci suggerisce che stiamo percorrendo la strada giusta».

Segue programma spettacoli dettagliato.  www

Coca-Cola PIZZA Village Milano Citylife 7-10 settembre

#Cocacola #Pizzavillage #Milano al parco di #Citylife 7-10 settembre

Dopo i MILIONI di presenze registrati a Napoli negli ultimi anni, con l’arrivo di tantissimi turisti italiani e stranieri e dopo il grande successo delle edizioni a New York, è giunto il momento della prima e tanto attesa edizione a Milano del Pizza Village. 

Il Parco di CityLife si trasformerà in un villaggio dal layout fortemente identitario ed animato dalla presenza delle più rinomate pizzerie e dai più famosi Maestri Pizzaioli pronti a “sfornare” pizze ininterrottamente per 4 giorni, dal 7 al 10 settembre 2023.

Una kermesse ricca di contenuti per tutti, anche per i più piccini, con eventi live ad accesso completamente gratuito, ma anche talk, convegni ed incontri e le numerose attività esperienziali realizzate con i prestigiosi partner dell’evento.

Per maggiori dettagli ecco il Programma

Sold out per la prima serata del Coca-Cola Pizza Village a CityLife

L’evento, che durerà sino a domenica 10, ha accolto i follower della pizza proponendo 

anche musica, spettacoli, iniziative e talk sul prodotto con i big della ristorazione italiana

 Milano, 8 settembre 2023 – Un successo annunciato, sua maestà la Pizza, ancora una volta, è risultata la scelta più gradita per cena da grandi e bambini, giovani e anche da manager e imprenditori. Il pubblico della prima serata del Coca-Cola Pizza Village, a CityLife di Milano, è stato quello dei grandi eventi con un happening che nessuno ha voluto perdere. Il dato di oltre 5.000 pizze sfornate dai 10 maestri pizzaioli più noti d’Italia, presenti nel villaggio della manifestazione organizzata da Oramata Grandi Eventi e AADV Entertainment, evidenzia la partecipazione dei visitatori alla kermesse. 

BLUE NOTE MILANO 9-SETTEMBRE “JAZZ AROUND”

#BLUENOTE #MILANO IL 9 SETTEMBRE PRESENTA “JAZZ AROUND”: UNA GIORNATA DI #MUSICA #ITINERANTE PER LA CITTA’

Sabato 9 settembre 2023 la grande musica di via Borsieri invaderà Milano con la partecipazione del trio Bonavita-Iasko-Pace e della Bandakadabra, che si esibiranno per tutto il pomeriggio a bordo di uno speciale tram storico attraverso un inedito percorso culturale che toccherà alcuni dei luoghi più iconici della città.

Un evento inedito realizzato in partnership con lo storico brand di viaggi Turisanda, inserito nel calendario di Milano è Viva, l’iniziativa culturale del Comune di Milano.

In occasione dell’inaugurazione della stagione 2023-2024, Blue Note Milano intende celebrare la propria presenza sul territorio e la propria attività artistica e culturale con un inedito percorso musicale a bordo di un tram storico. Sabato 9 settembre 2023 la grande musica di via Borsieri invaderà Milano e farà risuonare i luoghi iconici della città. 

Genesis lo show a Milano by Fever

#Genesis lo #show immersivo a #Milano by #Fever experience
Genesis è uno spettacolo di luci immersivo che consiste in una rappresentazione profondamente commovente della nascita del mondo. In questo omaggio al pianeta blu, i visitatori hanno l’opportunità di immergersi in un incredibile viaggio nel tempo alla scoperta dei primi giorni della creazione. Le pareti e i soffitti dell’ambiente circostante non sono dipinti con pennello e vernice, ma con l’ausilio di tecnologie all’avanguardia che mostrano incantevoli proiezioni. Qui, arte e tecnologia si uniscono per dare vita ad un’esperienza che sprigiona nuova profondità e creatività. Acquista ora i tuoi biglietti per Genesis: uno spettacolo di luci immersivo nel cuore di Milano!

Punti salienti
🌎 Parti per un viaggio audiovisivo e vivi la storia della creazione del mondo da una prospettiva nuova
🌌 Assapora la magia di uno spettacolo coinvolgente che mostra in quattro parti le origini del mondo: luce, acqua, terra e natura come non le hai mai viste prima
💡 Un sistema di video mapping all’avanguardia ti farà vivere un momento magico da condividere con gli amici o la famiglia
⛪ Scopri un luogo unico nel cuore di Milano sotto una nuova luce
👨‍👩‍👧 Un momento magico da condividere con amici o familiari
🤝 Una produzione esclusiva Fever Originals, in collaborazione con Projektil

thegenesisexperiences.com/milan/

Programma

• 1° giorno – Luce
  Il primo giorno Dio creò la luce. Dio separò la luce dalle tenebre e chiamò la luce “giorno” e le tenebre “notte”.
• 2° giorno – Cielo
  Il secondo giorno, Dio creò una distesa per separare le acque e la chiamò “il cielo”.
• 3° giorno (prima parte) – Acqua e Terra
  Il terzo giorno, Dio creò la terraferma e raccolse l’acqua. Chiamò la terraferma “terra” e l’acqua raccolta “mari”.
• 3° giorno (seconda parte) – Natura
  Dio creò anche le piante e gli alberi il terzo giorno, conferendo alla terra molti colori vivaci.
• Meditazione
  Le lanterne incandescenti richiamano il simbolo luminoso delle candele accese, generalmente interpretato in contesti religiosi come il simbolo dell’anima.

Web Fever: https://feverup.com/it/milano

Informazioni generali
📅 Data: A partire dal 15 Settembre 2023
🕒 Orari:
– Venerdì dalle 19:00 alle 22:00
– Sabato dalle 18:00 alle 22:00
– Domenica dalle 18:00 alle 21:00.
Ti preghiamo di arrivare 20 minuti in anticipo rispetto alla sessione scelta.
⏳ Durata: 30 minuti
📍 Luogo: Casa Cardinale Ildefonso Schuster, Via Sant’Antonio, 5, 20122 Milano
👤 Requisiti di età: adatto a tutte le età
♿ Accessibilità: la sede è accessibile alle persone con mobilità ridotta
❓ Leggi le FAQ su questa esperienza qui

Casa Cardinale Ildefonso Schuster

Casa Cardinale Ildefonso Schuster è un edificio del 16° secolo situato nel cuore della città non lontano dal Duomo: qui potrete ammirare i magnifici chiostri commissionati dai Trivulzio nel 16° secolo e restaurati da architetti di alto livello come Luca Beltrami, Cesare Nava e Antonio Cassi Ramelli.

Clip:

Aperta la bierstube Löwengrube a Milano

Vivere sempre l’atmosfera dell’Oktoberfest, uno dei festival più amati dagli Italiani? Oggi è possibile senza muoversi da Milano semplicemente varcando la porta del nuovo locale Löwengrube aperto da oggi in Viale Lazio 4, in zona Porta Romana, nei locali che per vent’anni hanno ospitato lo storico Kapuziner Platz, punto di riferimento per i milanesi appassionati della cucina bavarese.

Si viene immediatamente catapultati a 492 chilometri di distanza, esattamente quella che intercorre tra Milano e il Theresienwiese, il celebre spazio pubblico a Monaco di Baviera che ospita ogni anno l’Oktoberfest.

Entrare in una bierstube Löwengrube significa iniziare un suggestivo viaggio nella cultura bavarese. La vista è colpita da accoglienti arredi in legno e dai colori della bandiera bavarese. Il personale sorridente indossa lederhosen e dirndl, gli abiti tradizionali della Baviera. L’udito è rallegrato da musiche e canti folcloristici, che accompagnano l’ospite fino al tavolo, dove l’esperienza continua con la possibilità di scegliere un piatto dallo stesso menu che troveremmo a Monaco da metà settembre a fine ottobre, gli stessi prodotti con la stessa origine. E le birre storiche di Monaco: Löwenbräu, Spaten e Franziskaner. Spillate rigorosamente con la tecnica tedesca, secondo la tradizione, in tre colpi, con un procedimento che dura circa 7 minuti e che permette di eliminare l’eccesso di anidride carbonica, ottenendo il caratteristico cappello di schiuma, fondamentale per conservare aroma, fragranza e leggerezza della bevanda.

Löwengrube è anche un locale per le famiglie con bambini: oltre al menù Kinder, anche la stube di Milano dispone di un’area giochi in stile montessoriano, dove i piccoli si divertono interagendo tra loro senza monitor e videogiochi, mentre i genitori possono trascorrere la serata sereni.

E le birre? Sono quelle storiche di Monaco: Löwenbräu, Spaten e Franziskaner. Spillate rigorosamente con la tecnica tedesca, secondo la tradizione, in tre colpi, con un procedimento che dura circa 7 minuti e che permette di eliminare l’eccesso di anidride carbonica, ottenendo il caratteristico cappello di schiuma, fondamentale per conservare aroma, fragranza e leggerezza della bevanda. La birra arriva così alla temperatura perfetta e nel bicchiere giusto in base alla tipologia, dal tulipano per la Weiss al Masskrug per il litro. La spillatura della birra è un’arte ed è oggetto di una speciale formazione al personale dei locali.

Come nella migliore tradizione delle bierstube di Monaco, locali pensati per accogliere un pubblico eterogeneo, il menu propone una ricca varietà di specialità bavaresi, taglieri di salumi e formaggi, antipasti e dolci a tema, come gli irresistibili bretzel spolverati di zucchero e accompagnati da crema di cioccolato, ma anche varianti vegetariane e uno speciale menù senza glutine.  

La app Löwengrube permette al cliente una totale autonomia nell’ordine dal tavolo, guidandolo nella scelta e negli abbinamenti. La scheda ristorante indica orari e tipologia di servizio (ordina al tavolo – asporto). Ogni prodotto ha la sua scheda con nome, immagine e descrizione. I prodotti preferiti saranno memorizzati nello storico ordini e, per gli affezionati, la possibilità di partecipare al programma fedeltà per accedere a premi e promozioni speciali personalizzate.

Il locale offre anche il servizio delivery e asporto.

Löwengrube

Il brand di ristorazione in franchising deve il suo nome alla storica via di Monaco di Baviera dove nel lontano 1524 è stata prodotta la prima birra nella locanda Zum Löwen. Ed è proprio alle birrerie bavaresi che si ispira il format. Anche se nome e offerta sono autenticamente bavaresi, tutto nasce dall’idea di due imprenditori italianissimi: Pietro Nicastro e Monica Fantoni. Galeotto fu un viaggio a Monaco di Baviera, durante il quale, in visita a un fornitore di birra del primo locale di Pietro, i due giovani imprenditori vengono letteralmente conquistati dalla beer experience tipica dei locali bavaresi: cibo, tradizioni, balli, costumi… e decidono di importarla e promuoverla in Italia. Riproporre al pubblico italiano l’emozione bavarese in tutto il suo realismo diventa il loro obiettivo, finché nel 2005 apre i battenti il primo ristorante Löwengrube a Limite sull’Arno, tra le dolci colline del Montalbano, lungo il corso dell’Arno e a pochi chilometri da Firenze. In questo territorio, noto in tutto il mondo per la grande tradizione enogastronomica, l’impresa appare a tutti ardua e a tratti un po’ azzardata: offrire birra, stinco e wurstel a chi per tradizione da sempre beve vino rosso e mangia carne chianina! L’esperimento ha successo e a Limite sull’Arno ha sede tuttora il quartier generale della rete, che a inizio 2023 conta una trentina di locali in Italia e oltre 500 persone occupate. Offrire in Italia un’esperienza autentica e i migliori prodotti di tradizione bavarese, come in una Oktoberfest permanente, è ancora oggi e sempre di più la mission del brand, che affianca all’offerta enogastronomica i confort caratterizzanti dei locali d’oltralpe, come l’Area Kinder dove i bambini possono giocare serenamente e il Biergarten, il “giardino della birra”. Semplificazione, automatizzazione delle operations e una formazione costante su piattaforma digitale garantiscono qualità e uniformità di servizio nei locali, che si declinano in format diversi per dimensioni e contesto. Löwengrube ha ottenuto prestigiosi premi, come il Franchising Key Award nel 2018 e 2022, il Foodservice Award e il Retail Award nel 2019, il Foodcommunity Award nel 2022. https://franchising.lowengrube.it/

IED Avant Défilé 2023 Milano Moda 13 collezioni

#IED Avant Défilé 2023 #Milano #moda 13 collezioni

IED Avant Défilé 2023
13 stanze per 13 progetti in un “cuore pulsante” di creatività
L’evento graduate della Scuola di Moda IED Milano approda all’Arco della Pace (Dazio di Levante)
e si apre alla città

28 giugno ore 12-22 | 29 giugno 12-19. Ingresso libero

Neil Barrett Show SS24

Milano, 28 giugno 2023 – Lo sguardo sulla moda dei designer di domani scende “in piazza” e si racconta in prima persona, lancia suggestioni, si lascia guardare e giudicare. E lo fa da un luogo milanese dall’alto valore storico e iconico, un “contenitore” di progetti dal “cuore pulsante”, pronto a fuoriuscire con la sua creatività e a contaminare la città.

IED Avant Défilé – evento di fine anno della Scuola di Moda IED Milano – anima il 28 e 29 giugno il Dazio di Levante di Porta Sempione (Arco della Pace) in una due giorni aperta al pubblico, invitato a scoprire e a votare le migliori collezioni graduate IED di fianco a studenti, professionisti, docenti, esperti di moda e giornalisti.

13 stanze all’interno della struttura ottocentesca vedono protagoniste le 13 creazioni di 17 diplomandi in Fashion Design e Shoes and Accessories Design IED Milano, presentate in allestimenti diversi tra loro, a formare un racconto fortemente personale e al tempo stesso collettivo, arricchito da momenti live in cui i capi prenderanno vita.
Il contributo del pubblico porterà alla selezione dei tre progetti più votati, che vinceranno la partecipazione ai fashion show nazionali e internazionali cui IED interverrà nei prossimi mesi.

“Occupare il Dazio, edificio della storia di Milano così importante e imponente, significa farlo vivere e vibrare con racconti che abbiano un proprio ritmo e una propria identità – commenta Olivia Spinelli, Coordinatrice e Creative Director dell’area moda IED Milano, nonché curatrice dell’evento. – Per il primo Avant Défilé aperto alla città si è pensato al concept del cuore pulsante come organo vitale che accomuna tutti gli individui, ed ai progetti esposti come ai battiti cardiaci degli esseri viventi. Come esprimeva già Fritz Lang nel suo capolavoro Metropolis: The mediator between the hands and the head must be the heart“.

L’appuntamento con IED Avant Défilé 2023 è al Dazio di Levante (Arco della Pace, Piazza Sempione 1) il 28 e il 29 giugno. Ingresso Libero. 

La Sinfonica di Milano con Ennio Morricone in Auditorium il 29 giugno

#Sinfonica di #Milano #serata con #EnnioMorricone in #Auditorium il 29 giugno sinfonicadimilano.org

“Una serata con Ennio Morricone”, un concerto in programma giovedì 29 giugno alle ore 20.30 all’Auditorium di Milano. Ancora con le immagini negli occhi (e i suoni nelle orecchie) dell’appassionante documentario firmato da Giuseppe Tornatore interamente dedicato al grande compositore, una vera e propria retrospettiva biografica che mostra una radiografia dell’uomo e del compositore Morricone, l’Orchestra Sinfonica di Milano guidata da Alberto Maniaci, gradito ritorno all’Auditorium di Milano, passa in rassegna alcune delle pagine più iconiche del suo repertorio.

Una serata con Ennio Morricone

L’Orchestra Sinfonica di Milano celebra il Premio Oscar con una selezione delle più celebri colonne sonore del decano della musica da film

Giovedì 29 giugno ore 20.30

Auditorium di Milano, Largo Mahler

Musiche tratte da: La leggenda del Pianista sull’oceano, C’era una volta in America, C’era una volta il west, Il Buono, il Brutto e il Cattivo, Giù la testa, Indagine di un cittadino sopra di ogni sospetto, La Sconosciuta, Metti una sera a cena, Mission, Nuovo Cinema Paradiso

Orchestra Sinfonica di Milano

Alberto Maniaci Direttore

 

Dopo la chiusura di una grande Stagione Sinfonica 2022-2023 che ha visto il palinsesto dell’Orchestra Sinfonica di Milano popolarsi come di consueto dei repertori più vari, dal grande sinfonismo alla musica da camera fino alla musica contemporanea, l’Orchestra di Largo Mahler propone una mini-rassegna estiva tutta dedicata alle colonne sonore.

“Una serata con Ennio Morricone”. E se si parla di colonne sonore non si può non parlare del grande Ennio Morricone, che sarà il protagonista del concerto di giovedì 29 giugno alle ore 20.30 all’Auditorium di Milano. Ancora con le immagini negli occhi (e i suoni nelle orecchie) dell’appassionante documentario firmato da Giuseppe Tornatore interamente dedicato al grande compositore, una vera e propria retrospettiva biografica che mostra una radiografia dell’uomo e del compositore Morricone, sottolineandone il nobile retaggio accademico, la irresistibile spinta propulsiva in quanto a innovazione in termini di composizione e di orchestrazione delle centinaia di musiche da lui composte per film e sceneggiati televisivi, la Sinfonica guidata da Alberto Maniaci, gradito ritorno all’Auditorium di Milano, passa in rassegna alcune delle pagine più iconiche del suo repertorio.

Prime tra tutti le musiche nate da un sodalizio tra i più felici e prolifici della storia del cinema, quello con Sergio Leone: le struggenti melodie di C’era una volta in America, del 1984, fino alle taglienti sonorità delle musiche di Il buono, il brutto e il cattivo, del ’66, passando per le affascinanti sonorità di Giù la testa, del 1971. Ma anche le colonne sonore di grandi pellicole tutte italiane come Nuovo Cinema Paradiso, di cui tutti hanno impresso nella memoria il dolce canto che accompagna i pensieri e le emozioni del piccolo Alfredo, interpretato da un giovanissimo Totò Cascio. Fino alla intrigante trasposizione in musica dello spirito “noir” di Indagine di un cittadino al di sopra di ogni sospetto, con un grande Gian Maria Volontè nel ruolo di protagonista.

Dalle indimenticabili melodie di La Sconosciuta, Metti una sera a cena, fino al colossale, ambizioso e riuscitissimo progetto musicale per Mission, vero e proprio culmine di una carriera stracolma di successi.

Una stagione estiva che si dedica alle musiche delle più celebri pellicole che compongono il nostro immaginario, e che prosegue giovedì 13 luglio con “Una serata da Supereroi”, sotto la bacchetta di Andrea Oddone, occasione da non perdere per tutti i grandi cultori delle saghe dedicate a questo interessantissimo genere cinematografico, e che passerà in rassegna le musiche di Superman, Batman, Thor, Iron Man 3, Spiderman, i Fantastici 4 e X Men.

La Stagione Estiva dell’Orchestra Sinfonica di Milano: la colonna sonora della tua estate.

Biglietti

Intero: 25 €. Over 60 e Convenzioni: 20 €; Under 30 e Sostenitori: 15 €.

I biglietti sono in vendita presso la biglietteria dell’Auditorium di Milano, oppure online su Vivaticket.

Orari biglietteria Auditorium di Milano: Martedì-Domenica, 10 – 19.

Recapiti: T. 02 83389.401, e-mail: biglietteria@sinfonicadimilano.org

Biografia

Alberto Maniaci, direttore

Alberto Maniaci è nato a Palermo nel settembre del 1987. Ha conseguito i Diplomi in Pianoforte, Composizione e Direzione d’orchestra con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio “Vincenzo Bellini” di Palermo. Allievo di Piero Bellugi, di Ennio Nicotra e Carmelo Caruso per la direzione d’orchestra e di Marco Betta per la composizione, nel 2016 è stato l’unico direttore allievo italiano di Riccardo Muti per la seconda edizione della “Riccardo Muti Music Academy”. Nel 2012 vinto il terzo premio al V concorso   internazionale per direttori d’opera “Luigi Mancinelli” di Orvieto e nello stesso anno ha vinto il “Premio delle Arti” sezione direzione d’orchestra, organizzato dal Ministero dell’Istruzione Università e Ricerca presso il Conservatorio “Alfredo Casella” de L’Aquila. Ha diretto l’Orchestra Sinfonica di Milano, l’Orchestra I Pomeriggi Musicali di Milano, la Peter The Great Music Academy di San Pietroburgo, l’Orchestra Jazz Siciliana, la Florence Symphonietta, Orchestra Sinfonica del Conservatorio Vincenzo Bellini di Palermo, la Mediterranean Chamber Orchestra, l’Orchestra Sinfonica Giovanile Internazionale “Fedele Fenaroli” di Lanciano, l’Istituzione Sinfonica Abruzzese, l’Orchestra da Camera Fiorentina, l’Orchestra Sinfonica Siciliana, l’Orchestra del Teatro Massimo di Palermo, l’Orchestra dell’Ente Concerti “M. De Carolis di Sassari, l’Orchestra Regionale Filarmonia Veneta, l’Orchestra della Magna Grecia e l’Orchestra Giovanile Mediterranea (oggi Orchestra Mediterranea – OME), compagine orchestrale da egli stesso fondata con la quale ha effettuato numerose tournee in Italia e recentemente in Libano. Nel 2014 ha debuttato con l’Orchestra Sinfonica Siciliana con la Petite Messe Solennelle di G. Rossini e nel 2015 con l’Orchestra del Teatro Massimo di Palermo, iniziando una proficua collaborazione che lo ha portato a firmare numerosi progetti artistici in qualità di arrangiatore e autore; ricordiamo tra questi “Oh che armonico fracasso!” liberamente tratto da “Il Maestro di Cappella” di Domenico Cimarosa, “Il duello alcomico” liberamente tratto da “Il duello comico” di Giovanni Paisiello, “Teresa Valery” con Teresa Mannino e la regia di Alberto Cavallotti e ha diretto per il progetto “Figaro! Opera Camion” il Barbiere di Siviglia di G. Rossini e la produzione “Le Nuvole di Carta” di G. D’Aquila e G. Borruso. Ha collaborato in veste di direttore con i pianisti Tamas Vasary e Giuseppe Andaloro, con il contrabbassista Alberto Bocini, con il violinista Simone Bernardini, con il trombettista Paolo Fresu, con gli ottavinisti Nicola Mazzanti, Gudrun Hinze, Marta Rossi e Rena Urso e con il batterista Ian Paice, mentre in veste di arrangiatore ha collaborato con Desireè Rancatore, Vincenzo La Scola e Katia Ricciarelli. E’ autore di numerose composizioni cameristiche, orchestrali e per il teatro musicale e per la danza. Le sue musiche sono edite da Kelidon Edizioni, Undici07, Edizioni Musicali Wicky (Milano). Ha inciso in veste di pianista l’album “Il Volo” su musiche di Nunzio Ortolano e “La Canzone nel cinema”, omaggio alla film music. In veste di direttore d’orchestra ha inciso l’album natalizio “La Cattedrale” per soprano, coro e orchestra. Recentemente, per le Edizioni Musicali Wicky ha inciso e composto il progetto “Appunti a Matita – Raccolta di temi per la lezione di danza classica”. E’ stato Maestro Collaboratore presso il Teatro Massimo di Palermo dal 2010 al 2013 per numerose produzioni liriche. Nel luglio del 2018 ha diretto le opere “Don Pasquale” e “L’Elisir d’amore” di G. Donizetti per la stagione estiva del “Teatro Massimo” di Palermo mentre nella stagione 2019 del Teatro Massimo di Palermo ha diretto “La Traviata”. Nel dicembre del 2019, ha diretto “Il Trovatore” presso l’Ente Concerti M. De Carolis di Sassari ed un concerto sinfonico dal titolo “Ennio Morricone Night” con suoi arrangiamenti per la Stagione Pops 2020 dell’Orchestra Sinfonica “La Verdi” di Milano. Nel 2021, per il Festival di Segesta “Le Dionisiache” ha diretto in forma di concerto l’opera “Cavalleria Rusticana”. Nel 2022 ha diretto l’opera “Le Nozze di Figaro” presso il Teatro Pirandello di Agrigento, all’interno del progetto Global Learning III del Conservatorio “A. Toscanini” di Ribera. Dal 2022 si dedica attivamente alla realizzazione di concerti – omaggio al film muto, dirigendo l’ensemble del Ritratti Festival a Monopoli (Ba) e l’Orchestra de I Pomeriggi Musicali per la stagione “I Monelli” 2023. Dal 2014 al 2021 è stato docente di Teoria e Pratica Musicale per la Danza e accompagnatore alla danza presso il Liceo Coreutico “Regina Margherita” di Palermo. E’ docente di ruolo per la disciplina Orchestrazione e Concertazione Jazz presso il Conservatorio “A. Toscanini” di Ribera.

CENERENTOLA PER ESTATE AL CASTELLO MILANO 2023

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ESTATE AL CASTELLO 2023: “CENERENTOLA” SARÀ UNO DEGLI APPUNTAMENTI DELL’ESTATE MILANESE

Segnaliamo lo spettacolo CENERENTOLA, il musical per tutta la famiglia, scritto da Saverio Marconi, che incanta grandi e bambini dal 1988, che sarà in scena il 23 giugno nella cornice del Cortile delle Armi del Castello Sforzesco, all’interno del ricchissimo programma di “Milano è viva – Estate al Castello 2023”.

ESTATE AL CASTELLO 2023: “CENERENTOLA” SARÀ UNO DEGLI APPUNTAMENTI DELL’ESTATE MILANESE

UN MUSICAL PER TUTTA LA FAMIGLIA, SCRITTO DA SAVERIO MARCONI, CHE INCANTA GRANDI E BAMBINI DAL 1988

Venerdì 23 giugno alle ore 21, nella cornice del Cortile delle Armi del Castello Sforzesco, arriva Cenerentola, musical targato Rancia VerdeBlu, la divisione di Compagnia della Rancia che si occupa di teatro per bambini e ragazzi: un “luogo” per dare spazio alla fantasia, al sogno e all’allegria, che si accompagnano sempre all’elemento musicale, per affacciarsi al mondo del teatro.

Lo spettacolo farà parte del ricchissimo programma di Milano è viva – Estate al Castello 2023, che, giunta ormai alla sua undicesima edizione, comprende oltre 80 eventi tra musica, teatro e danza e rappresenta un appuntamento fisso dell’estate milanese.

Sono passati ormai più di 30 anni da quando, nel 1988, Saverio Marconi scrisse il suo primo musical tratto dalla favola tradizionale di Charles Perrault, Cenerentola, uno spettacolo che riecheggia gli anni ‘50, arricchito dal ritmo e dal coinvolgimento della commedia musicale. Nel 2005, il Comune di Roma ha insignito Cenerentola dello speciale premio “Maria Signorelli” per aver ottenuto il maggior gradimento da parte del pubblico di bambini, tra oltre 40 spettacoli andati in scena nella stagione precedente.

Dal 2018 Rancia VerdeBlu ha riportato questi personaggi sulla scena con uno nuovo e giovane cast: l’occasione giusta per far avvicinare i bambini al teatro attraverso spettacoli di qualità, divertenti e al tempo stesso ricchi di valore.

Cenerentola, la Fata, la Matrigna, le Sorellastre, il Principe, sono personaggi cari al nostro cuore: li abbiamo incontrati nelle fantasie infantili, cercati tra le pagine dei libri e poi rivisti al cinema, attraverso le geniali invenzioni di Walt Disney. Ogni volta immagini nuove si sovrapponevano alle antiche creando un mondo magico e speciale.

Cenerentola, con la regia di Ada Borgiani su regia originale di Saverio Marconi, è una favola a lieto fine per tutta la famiglia che, tra gli applausi, farà riflettere i piccoli spettatori: se alla fine i buoni sono premiati, i “cattivi”, forse, saranno perdonati.

Venerdì 23 giugno 2023, ore 21

Cortile delle Armi, Castello Sforzesco – MILANO

Compagnia della Rancia – Rancia VerdeBlu

CENERENTOLA

commedia musicale per bambini tratta dalla favola di Charles Perrault

adattamento Saverio Marconi – musiche Aldo Passarini – liriche Michele Renzullo

con Alessia Ancillai, Alice Capitolo, Lorenzo Filoni, Chiara Menichelli, Federica Noè, Emma Ray Rieti

regia Ada Borgiani su regia originale di Saverio Marconi

Genere: musical

Età consigliata: dai 4 ai 104 anni

Biglietti: Posto unico € 12,00

ON LINE

https://www.mailticket.it/manifestazione/CW36/cenerentola-estate-al-castello-2023

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A questo link una clip da youtube: https://youtu.be/1Ekj9Vb5ouc